Nghệ thuậtMỹ thuật-Kiến trúc

NHỮNG THAY ĐỔI CỦA NGHỆ THUẬT ĐIÊU KHẮC HIỆN ĐẠI

Cập nhật: 19/04/2016

Qua nhiều giai đoạn phát triển, nghệ thuật điêu khắc hiện đại đã thay đổi cả về diện mạo, nội dung và phương thức thể hiện. Căn nguyên chính là bởi điều kiện xã hội, kinh tế và con người thay đổi trong những hoàn cảnh lịch sử mới. Bối cảnh khởi đầu cho sự thay đổi (đoạn tuyệt với truyền thống) được xem là thời điểm bùng nổ của cuộc cách mạng công nghiệp và xã hội tại các nước phương Tây, bắt đầu khi cuộc Cách mạng Pháp năm 1789 chấm dứt, nhân loại bắt đầu chuyển từ lao động bằng tay sang lao động bằng máy, từ nền văn minh nông nghiệp sang nền văn minh công nghiệp.

NHỮNG PHỤ NỮ GẮN ĐỜI MÌNH VỚI BIỂN ĐẢO JEJU

Cập nhật: 13/04/2016

Người nước ngoài thường biết đến đảo Jeju của Hàn Quốc như một thiên đường du lịch bậc nhất thế giới hiện nay nhưng không nhiều người biết những lam lũ của người dân nơi đây trong cuộc sống giữa biển khơi từ hàng trăm năm qua. Một phần làm nên hình ảnh Jeju lại chính là những người phụ nữ kiếm sống bằng nghề lặn biển, được gọi là người phụ nữ của biển (haenyeo). Họ biến công việc của mình thành một cái gì đó hơn chỉ là việc kiếm sống, thành một nét truyền thống và văn hóa bởi sự tiếp nối thế hệ.

APT VÀ NGHỆ THUẬT ĐƯƠNG ĐẠI VIỆT NAM

Cập nhật: 19/04/2016

Asia - Paciffic Triennial (APT) là liên hoan nghệ thuật đương đại định kỳ 3 năm giới thiệu sáng tác của các nghệ sĩ trong khu vực châu Á - Thái Bình Dương, do Queensland Art Gallery (QAGOMA, Australia) tổ chức. Được khởi động từ năm 1993, APT đang trải qua kỳ tổ chức thứ tám (APT8), từ ngày 21- 11- 2015 đến ngày 10 - 4 - 2016. Đây cũng là kỳ liên hoan được dự báo có số lượng khán giả đông kỷ lục, khi ngay trong hai ngày đầu tiên mở cửa chính thức đón công chúng, ngày 22 và 23 -11- 2015, đã có hơn 32 nghìn lượt khách tham quan, trong đó có hơn 2.400 trẻ em, những con số lớn nhất trong thống kê liên quan qua các kỳ APT.

YẾU TỐ NGHỆ THUẬT TRONG TẠO TÁC GIÁ TRỊ VẢI GẤM

Cập nhật: 24/03/2016

Từ xa xưa, hàng dệt thủ công và tơ lụa nước ta đã trở thành một loại sản phẩm hàng hóa nổi tiếng được nhân dân trong nước sử dụng khá rộng rãi, còn xuất khẩu sang phương Tây và một số nước ở Đông Nam Á thông qua việc buôn bán, trao đổi tại các cảng biển Vạn Ninh, Vân Đồn (thuộc Quảng Ninh ngày nay). Sở dĩ có thị trường rộng lớn và được người tiêu dùng ưa chuộng như vậy là vì mặt hàng dệt tơ lụa của nước ta đa dạng, phong phú với nhiều chủng loại: lụa, là, gấm, vóc, the, lĩnh, quế, đoạn, sa, đũi, kỳ cầu… Riêng mặt hàng vải gấm là một loại hàng thủ công mỹ nghệ của ngành dệt truyền thống Việt Nam, được đánh giá cao bởi vẻ đẹp phong phú về màu sắc, đa dạng về họa tiết, hoa văn. Vải gấm đã được sử dụng độc quyền trong triều đình hoặc làm vật phẩm ban tặng cho các quan thời xưa.

NGHỀ CHẾ TÁC ĐÁ MỸ NGHỆ Ở XÃ NINH VÂN, HOA LƯ, NINH BÌNH

Cập nhật: 22/03/2016

Xã Ninh Vân huyện Hoa Lư là một xã có giao thông thuận lợi, nằm ngay sát quốc lộ 1A cho nên hoạt động sản xuất, giao thương tạo nhiều điều kiện để phát triển kinh tế, xã hội. Đây là nơi có nguồn nguyên liệu đá rất phong phú vì vậy từ xa xưa đã hình thành nên nghề truyền thống chế tác đá. Xã Ninh Vân có 10/12 thôn có nghề chạm khắc đá mỹ nghệ như: Đồng Quan, Thôn Thượng, Chấn Lữ, Dưỡng Hạ, Vũ Xá, Xuân Phúc, Thôn Hệ, Xuân Thành, Phú Lăng, Dưỡng Thượng. Hiện nay, đã có 3 làng Xuân Vũ, Dưỡng Thượng và Dưỡng Hạ đã được Nhà nước công nhận là làng nghề chế tác đá mỹ nghệ truyền thống. Chúng tôi tập trung khảo sát giới thiệu những sản phẩm tiêu biểu của làng nghề chế tác đá mỹ nghệ Xuân Vũ. xem là địa điểm tập trung sản xuất và chế tác sản phẩm đá mỹ nghệ.

HIỆN TẠI VÀ TƯƠNG LAI CỦA CHIẾC BÌNH SỨ CỔ THỜI JOSEON

Cập nhật: 14/03/2016

Chỉ với đôi chút nét hiện đại, nghệ nhân gốm Kwon Dae-sup đã làm cho chiếc bình trăng (moon jar) từ thời Joseon (1392 - 1910) trở nên mới mẻ, cập thời. Ông được tôn vinh bởi khả năng thể hiện vẻ thanh lịch, tao nhã vô đối của chiếc bình sứ tròn, màu trắng, có một không hai này. Ông bắt đầu sản xuất dạng bình này từ năm 1978 và nay, ông vẫn dành toàn bộ năng lượng sáng tạo của mình cho công việc duy nhất này. Phải mất gần 20 năm tìm hiểu, theo đuổi, áp dụng các công nghệ lò nung hiện đại, các phương pháp pha trộn đất mới, Kwon Dae-sup mới đủ tự tin giới thiệu triển lãm những chiếc bình trăng thời Joseon do ông tự tìm kiếm, học hỏi và nghiên cứu cách thực hiện.

SUNGNYEMUN – CÔNG CUỘC BẢO TỒN VÀ DUY DƯỠNG

Cập nhật: 18/02/2016

Công việc bảo tồn Sungnyemun (Cổng thành phía Nam), đã hoàn thành hồi tháng 5 – 2013 sau 5 năm tiền hành tái dựng lại công trình này. Đám cháy lớn năm 2008 đã phá hủy nó một cách nghiêm trọng. Cổng cũ, được xây dựng năm 1398, 6 năm sau khi vua Taejo thiết lập nên triều đại Joseon (1392 – 1910), có vai trò như cổng chính vào kinh thành của Seoul trong suốt 6 thế kỷ. Việc bảo tồn lần này đã đưa công trình trở lại thời kỳ rực rỡ ban đầu của nó và có thể, sẽ khơi nguồn cảm hứng cho các dự án bảo tồn tiếp sau, giúp làm hồi sinh những di sản trong thành phố Seoul cổ kính cũng như nhiều dấu tích lịch sử quan trọng khác.

NGHỆ THUẬT VẢI GẤM VIỆT NAM

Cập nhật: 23/02/2016

Mặt hàng tơ lụa thủ công của nước ta ngoài các sản phẩm như: the, lĩnh, quế, đoạn, sa, đũi, là, vóc, kỳ cầu, phải kể đến chất liệu vải gấm. Bởi gấm là loại vải quý, cao cấp nhất trong tất cả các sản phẩm tơ lụa, kỹ thuật dệt đòi hỏi người thợ phải có tay nghề cao, óc thẩm mỹ tốt. Chất liệu vải gấm có lịch sử lâu đời ở nước ta, phát triển rực rỡ nhất trong tất cả các mặt hàng thủ công mỹ nghệ thời trước. Gấm hoa tỏa sáng như ngọc trai trong truyền thống ngành gấm lụa Việt Nam. Tuy nhiên do thiếu thông tin, tài liệu lịch sử nên nó vẫn được gọi là gấm hoa đơn thuần, cho đến tận bây giờ thì vẫn chưa có định nghĩa rõ ràng.

HÀNH TRÌNH RA BIỂN THÔNG TIN CỦA TAM TẠNG KINH HÀN QUỐC

Cập nhật: 26/01/2016

Sư thày Jongnim, Chủ tịch hội đồng Viện nghiên cứu Tam tạng kinh Hàn Quốc ((RITK) là người có ảnh hưởng chủ chốt trong việc số hóa bản phát hành thứ hai của Tam tạng kinh Hàn Quốc (Tripitaka Koreana), được biên soạn từ cách đây khoảng 750 năm. Ông trở thành nhà sư từ năm 1972. Trong suốt những năm 1980, khi còn là giám đốc thư viện tại ngôi đền Haein, ông đã từng đắn đo: "Chúng ta đã đạt tới giới hạn của truyền thông ấn bản. Tôi muốn tạo ra những phiên bản vi tính hóa cho các ấn phẩm Kinh Phật để phù hợp với cuộc sống của ngày hôm nay". Là một người ham đọc và cũng là một nhà thiền sư, ông bắt đầu hình dung về một giấc mơ điện toán không tưởng, theo đó máy vi tính sẽ hỗ trợ việc truyền đạt được triết học Phật giáo, như một phát minh phụ thuộc, thông qua việc mở rộng lối dẫn hiểu vào một lượng văn bản đồ sộ của bộ Tripitaka Koreana.

TRIỂN LÃM MỸ THUẬT VIỆT NAM 2015 NHỮNG CÁI NHÌN TỪ BÊN TRONG

Cập nhật: 27/01/2016

55 năm sau lần đầu tiên mang tên Triển lãm mỹ thuật Việt Nam (năm 1960), triển lãm mỹ thuật toàn quốc định kỳ 5 năm lại được chuyển đổi sang cái tên này. Đây được xem là “một động thái thể hiện mặt bằng sự phát triển và khẳng định vị thế của triển lãm này đối với đời sống mỹ thuật của cả nước, đại diện cho quốc gia” ý kiến của họa sĩ Vi Kiến Thành, Cục trưởng Cục Mỹ thuật – Nhiếp ảnh và Triển lãm (Bộ VHTTDL), đơn vị trực tiếp thực hiện công tác tổ chức sự kiện này. Chỉ có 1/10 trong tổng số hơn 4.000 sáng tác gửi tham gia triển lãm này được chọn trưng bày đã cho thấy công việc "cầm cân nảy mực"nặng nề của các thành viên Hội đồng nghệ thuật (HĐNT) (1). Bên cạnh đó, sau cả một quá trình từ khi lọc sáng tác vòng loại qua ảnh cho đến xem sáng tác thực và chấm chọn giải, chắc chắn mỗi thành viên HĐNT đều có được sự nhìn nhận bao quát, sâu sắc hơn về một sự kiện mỹ thuật lớn nhất cả nước sau giai đoạn 5 năm và qua đó, thấy được những vấn đề của nền mỹ thuật Việt Nam hiện nay.

JUN YONG – BOK MỞ RỘNG RANH GIỚI CỦA NGHỆ THUẬT TRUYỀN THỐNG

Cập nhật: 25/12/2015

Nghệ thuật của Jun Yong-bok gắn cội với nghệ thuật sơn mài truyền thống Hàn Quốc. Các điểm nổi bật trong nghệ thuật của ông bao gồm các ảnh hưởng của nghệ thuật sơn mài Nhật Bản và các kỹ thuật khéo léo của riêng ông. Nhờ vậy, ông đã có thể mở rộng chân trời nghệ thuật thủ công độc đáo của mình.

ĐỒ ÁN TRANG TRÍ MẶT NGUYỆT TRÊN BIA VĂN MIẾU – QUỐC TỬ GIÁM THỜI LÊ

Cập nhật: 08/01/2016

Chạm khắc, trang trí trán bia còn có tên gọi là đồ án trang trí mặt nguyệt trên bia đá với thể thức chạm khắc, trang trí biến thể hình cung. Thông thường, bia đá có kết cấu tổng thể gồm ba phần chính: trán bia - tượng trưng cho tầng thiên; Thân bia tượng trưng cho phần nhân; đế bia - tượng trưng cho địa. Sự kết hợp thiên - nhân - địa này biểu thị trong sự gắn kết trọn vẹn của một vòng khép kín. Các nghệ nhân đã trình bày bia hoàn chỉnh với sự phối hợp giữa một nửa hình tròn (trán bia), dưới là thân bia (vuông) với nghĩa là trời tròn đất vuông và đặt trên con vật linh quy (rùa) tượng cho sự vững chãi, trường tồn với thời gian.

NGHỆ THUẬT TRANG TRÍ TƯỢNG UYÊN ƯƠNG

Cập nhật: 02/12/2015

Trong nghệ thuật trang trí trên mái ngói kiến trúc Việt Nam từ TK X đến đầu TK XV, xuất hiện hai môtip trang trí độc đáo là hình lá đề và tượng uyên ương. Hai môtip trang trí này đã tạo nên một dấu ấn nghệ thuật riêng biệt trong trang trí kiến trúc ở Bắc Việt Nam. Tượng uyên ương thuộc loại tượng tròn (còn gọi là tượng vịt). Trong một số bài viết trước đây có đề cập đến loại hình này phát hiện trong một số di tích (1), hoặc trong nghiên cứu chung với các trang trí khác trên mái ngói kiến trúc (2). Tuy nhiên, các công bố đó đều chưa mang tính chất nghiên cứu hệ thống riêng về loại tượng trang trí này. Sự tiến triển và đặc trưng của tượng uyên ương qua các thời kỳ lịch sử chưa được đề cập đến. Ý nghĩa của tượng uyên ương trong trang trí trên mái kiến trúc chưa được làm rõ. Trên cơ sở hệ thống các nguồn tư liệu đã được phát hiện và khai quật khảo cổ học, chúng tôi mong muốn bước đầu giải quyết các vấn đề trên.