Nghệ thuậtMỹ thuật-Kiến trúc

HIỆN TẠI VÀ TƯƠNG LAI CỦA CHIẾC BÌNH SỨ CỔ THỜI JOSEON

Cập nhật: 14/03/2016

Chỉ với đôi chút nét hiện đại, nghệ nhân gốm Kwon Dae-sup đã làm cho chiếc bình trăng (moon jar) từ thời Joseon (1392 - 1910) trở nên mới mẻ, cập thời. Ông được tôn vinh bởi khả năng thể hiện vẻ thanh lịch, tao nhã vô đối của chiếc bình sứ tròn, màu trắng, có một không hai này. Ông bắt đầu sản xuất dạng bình này từ năm 1978 và nay, ông vẫn dành toàn bộ năng lượng sáng tạo của mình cho công việc duy nhất này. Phải mất gần 20 năm tìm hiểu, theo đuổi, áp dụng các công nghệ lò nung hiện đại, các phương pháp pha trộn đất mới, Kwon Dae-sup mới đủ tự tin giới thiệu triển lãm những chiếc bình trăng thời Joseon do ông tự tìm kiếm, học hỏi và nghiên cứu cách thực hiện.

SUNGNYEMUN – CÔNG CUỘC BẢO TỒN VÀ DUY DƯỠNG

Cập nhật: 18/02/2016

Công việc bảo tồn Sungnyemun (Cổng thành phía Nam), đã hoàn thành hồi tháng 5 – 2013 sau 5 năm tiền hành tái dựng lại công trình này. Đám cháy lớn năm 2008 đã phá hủy nó một cách nghiêm trọng. Cổng cũ, được xây dựng năm 1398, 6 năm sau khi vua Taejo thiết lập nên triều đại Joseon (1392 – 1910), có vai trò như cổng chính vào kinh thành của Seoul trong suốt 6 thế kỷ. Việc bảo tồn lần này đã đưa công trình trở lại thời kỳ rực rỡ ban đầu của nó và có thể, sẽ khơi nguồn cảm hứng cho các dự án bảo tồn tiếp sau, giúp làm hồi sinh những di sản trong thành phố Seoul cổ kính cũng như nhiều dấu tích lịch sử quan trọng khác.

NGHỆ THUẬT VẢI GẤM VIỆT NAM

Cập nhật: 23/02/2016

Mặt hàng tơ lụa thủ công của nước ta ngoài các sản phẩm như: the, lĩnh, quế, đoạn, sa, đũi, là, vóc, kỳ cầu, phải kể đến chất liệu vải gấm. Bởi gấm là loại vải quý, cao cấp nhất trong tất cả các sản phẩm tơ lụa, kỹ thuật dệt đòi hỏi người thợ phải có tay nghề cao, óc thẩm mỹ tốt. Chất liệu vải gấm có lịch sử lâu đời ở nước ta, phát triển rực rỡ nhất trong tất cả các mặt hàng thủ công mỹ nghệ thời trước. Gấm hoa tỏa sáng như ngọc trai trong truyền thống ngành gấm lụa Việt Nam. Tuy nhiên do thiếu thông tin, tài liệu lịch sử nên nó vẫn được gọi là gấm hoa đơn thuần, cho đến tận bây giờ thì vẫn chưa có định nghĩa rõ ràng.

HÀNH TRÌNH RA BIỂN THÔNG TIN CỦA TAM TẠNG KINH HÀN QUỐC

Cập nhật: 26/01/2016

Sư thày Jongnim, Chủ tịch hội đồng Viện nghiên cứu Tam tạng kinh Hàn Quốc ((RITK) là người có ảnh hưởng chủ chốt trong việc số hóa bản phát hành thứ hai của Tam tạng kinh Hàn Quốc (Tripitaka Koreana), được biên soạn từ cách đây khoảng 750 năm. Ông trở thành nhà sư từ năm 1972. Trong suốt những năm 1980, khi còn là giám đốc thư viện tại ngôi đền Haein, ông đã từng đắn đo: "Chúng ta đã đạt tới giới hạn của truyền thông ấn bản. Tôi muốn tạo ra những phiên bản vi tính hóa cho các ấn phẩm Kinh Phật để phù hợp với cuộc sống của ngày hôm nay". Là một người ham đọc và cũng là một nhà thiền sư, ông bắt đầu hình dung về một giấc mơ điện toán không tưởng, theo đó máy vi tính sẽ hỗ trợ việc truyền đạt được triết học Phật giáo, như một phát minh phụ thuộc, thông qua việc mở rộng lối dẫn hiểu vào một lượng văn bản đồ sộ của bộ Tripitaka Koreana.

TRIỂN LÃM MỸ THUẬT VIỆT NAM 2015 NHỮNG CÁI NHÌN TỪ BÊN TRONG

Cập nhật: 27/01/2016

55 năm sau lần đầu tiên mang tên Triển lãm mỹ thuật Việt Nam (năm 1960), triển lãm mỹ thuật toàn quốc định kỳ 5 năm lại được chuyển đổi sang cái tên này. Đây được xem là “một động thái thể hiện mặt bằng sự phát triển và khẳng định vị thế của triển lãm này đối với đời sống mỹ thuật của cả nước, đại diện cho quốc gia” ý kiến của họa sĩ Vi Kiến Thành, Cục trưởng Cục Mỹ thuật – Nhiếp ảnh và Triển lãm (Bộ VHTTDL), đơn vị trực tiếp thực hiện công tác tổ chức sự kiện này. Chỉ có 1/10 trong tổng số hơn 4.000 sáng tác gửi tham gia triển lãm này được chọn trưng bày đã cho thấy công việc "cầm cân nảy mực"nặng nề của các thành viên Hội đồng nghệ thuật (HĐNT) (1). Bên cạnh đó, sau cả một quá trình từ khi lọc sáng tác vòng loại qua ảnh cho đến xem sáng tác thực và chấm chọn giải, chắc chắn mỗi thành viên HĐNT đều có được sự nhìn nhận bao quát, sâu sắc hơn về một sự kiện mỹ thuật lớn nhất cả nước sau giai đoạn 5 năm và qua đó, thấy được những vấn đề của nền mỹ thuật Việt Nam hiện nay.

JUN YONG – BOK MỞ RỘNG RANH GIỚI CỦA NGHỆ THUẬT TRUYỀN THỐNG

Cập nhật: 25/12/2015

Nghệ thuật của Jun Yong-bok gắn cội với nghệ thuật sơn mài truyền thống Hàn Quốc. Các điểm nổi bật trong nghệ thuật của ông bao gồm các ảnh hưởng của nghệ thuật sơn mài Nhật Bản và các kỹ thuật khéo léo của riêng ông. Nhờ vậy, ông đã có thể mở rộng chân trời nghệ thuật thủ công độc đáo của mình.

ĐỒ ÁN TRANG TRÍ MẶT NGUYỆT TRÊN BIA VĂN MIẾU – QUỐC TỬ GIÁM THỜI LÊ

Cập nhật: 08/01/2016

Chạm khắc, trang trí trán bia còn có tên gọi là đồ án trang trí mặt nguyệt trên bia đá với thể thức chạm khắc, trang trí biến thể hình cung. Thông thường, bia đá có kết cấu tổng thể gồm ba phần chính: trán bia - tượng trưng cho tầng thiên; Thân bia tượng trưng cho phần nhân; đế bia - tượng trưng cho địa. Sự kết hợp thiên - nhân - địa này biểu thị trong sự gắn kết trọn vẹn của một vòng khép kín. Các nghệ nhân đã trình bày bia hoàn chỉnh với sự phối hợp giữa một nửa hình tròn (trán bia), dưới là thân bia (vuông) với nghĩa là trời tròn đất vuông và đặt trên con vật linh quy (rùa) tượng cho sự vững chãi, trường tồn với thời gian.

NGHỆ THUẬT TRANG TRÍ TƯỢNG UYÊN ƯƠNG

Cập nhật: 02/12/2015

Trong nghệ thuật trang trí trên mái ngói kiến trúc Việt Nam từ TK X đến đầu TK XV, xuất hiện hai môtip trang trí độc đáo là hình lá đề và tượng uyên ương. Hai môtip trang trí này đã tạo nên một dấu ấn nghệ thuật riêng biệt trong trang trí kiến trúc ở Bắc Việt Nam. Tượng uyên ương thuộc loại tượng tròn (còn gọi là tượng vịt). Trong một số bài viết trước đây có đề cập đến loại hình này phát hiện trong một số di tích (1), hoặc trong nghiên cứu chung với các trang trí khác trên mái ngói kiến trúc (2). Tuy nhiên, các công bố đó đều chưa mang tính chất nghiên cứu hệ thống riêng về loại tượng trang trí này. Sự tiến triển và đặc trưng của tượng uyên ương qua các thời kỳ lịch sử chưa được đề cập đến. Ý nghĩa của tượng uyên ương trong trang trí trên mái kiến trúc chưa được làm rõ. Trên cơ sở hệ thống các nguồn tư liệu đã được phát hiện và khai quật khảo cổ học, chúng tôi mong muốn bước đầu giải quyết các vấn đề trên.

KIẾN TRÚC BÁNH GẠO CẦU VỒNG CỦA HWANG DOO-JIN

Cập nhật: 03/12/2015

Hwang Doo – jin là một trong những kiến trúc sư đương đại quan trọng bậc nhất của Hàn Quốc. Ông đang dồn tâm sức thiết kế lại nơi từng là trung tâm thành phố Seoul cho thế hệ tương lai của Hàn Quốc. Các dự án kiến trúc của ông thường tập trung vào việc đem lại sức sống mới cho những khu vực dường như không còn hoạt động gì nữa, già nua, im ắng nhưng lại là hàng xóm của một Seoul rộng lớn, hiện đại, náo nhiệt. Nhờ vậy, các khu vực này, sau khi có sự can thiệp của vị kiến trúc sư tài ba, được tái sinh như là những trung tâm văn hóa sống động, nơi truyền thống và hiện đại cùng tồn tại.

Đưa sự quyến rũ của HANOK đến với đời

Cập nhật: 12/11/2015

LTS: Kể từ số từ số 376, tháng 10- 2015 đến số 387, tháng 9 - 2016, tạp chí Văn hóa Nghệ thuật trân trọng giới thiệu series 12 bài viết về cách Hàn Quốc đưa những nét văn hóa đặc sắc đến với chính người dân nước mình và thế giới, trong những năm đầu thập niên thứ hai, TK XXI.

Tranh lụa Việt Nam, từ chất liệu đến kỹ thuật

Cập nhật: 11/11/2015

Trong lịch sử phát triển của nghệ thuật tạo hình, tranh lụa thường được nhắc đến ở một số nước ở phương Đông có nghề trồng dâu nuôi tằm như Trung Quốc, Nhật Bản và Việt Nam. Với đặc tính thoáng, nhiều ô trống, sợi dai nhưng mềm và mịn, lụa có độ thấm hút tốt, khó phai và chấp nhận được màu bôi lên nó mà vẫn đem lại cảm giác mềm mại, trong và sâu.

Nghệ thuật trang trí kiến trúc chùa Hương Vân

Cập nhật: 28/08/2015

Chùa Hương Vân (còn gọi là chùa Triều Khúc) thuộc thôn Triều Khúc, xã Tân Triều, Thanh Trì, Hà Nội. Căn cứ trên di tích và nền móng kiến trúc cổ, các nhà nghiên cứu mỹ thuật xác định niên đại chùa vào thời Lê - Mạc. Khoảng cuối TK XVI, dưới triều Mạc, chùa được sửa chữa, làm mới một vài bộ phận trong tổng thể kiến trúc. PhËt gi¸o lu«n ®Ò cao nç lùc vµ ý chÝ cña con ng­êi. Tư tưởng đó được thể hiện rõ nét với sự khái quát và phức hợp hóa biểu tượng trong hệ thống trang trí kiến trúc tôn giáo nói chung. Thấm đượm tư tưởng Phật pháp, các nghệ nhân xưa đã xây dựng và có ý thức trang trí kiến trúc chùa Hương Vân một cách tinh tế, độc đáo, thể hiện sự dung hòa giữa Nho - Phật - Đạo, coi trọng nhân và lấy đó làm trung tâm cho mọi ý tưởng.